Just another WordPress site

5 Jenis Kerajinan Kertas Yang Dibuat Sendiri Untuk Kado Ulang Tahun

5 Jenis Kerajinan Kertas Yang Dibuat Sendiri Untuk Kado Ulang Tahun

5 Jenis Kerajinan Kertas Yang Dibuat Sendiri Untuk Kado Ulang Tahun – Karya seni memang memiliki daya tarik tersendiri untuk kita buat. Apalagi dipakai untuk keperluan kado orang-orang terkasih. Pastinya penuh dengan makna tersendiri. Salah satu bentuk seni penuh kreativitas yang bisa dicoba adalah kerajinan kertas. Bahan mudah diperoleh, harga terjangkau, dapat dibentuk apa saja maka layak untuk dicoba di rumah menjadi kreasi unik nan menarik. Hasil akhir dari kertas yang telah berubah bentuk sangat bernilai sekali. Bahkan kalau dijual sekalipun. Harga tiap karya sangat tinggi. Ibarat menjadikan kerajinan kertas menjadi ladang bisnis baru.

Berbagai bentuk kerajinan mempunyai fungsi yang menguntungkan bagi si pembuat dan orang lain. Entah itu dipakai sendiri sebagai hiasan, media pembelajaran anak, gift, dan lainnya. Semua tidak pernah lepas dari yang namanya hasil cipta kreasi. Seperti beberapa contoh yang diciptakan dan dijual oleh salah satu anggota sbobet mobile, yaitu sebagai berikut ini :

1. Quilling Paper
Ini merupakan sebuah kerajinan dengan hasil akhir berupa kartu ucapan. Bayangkan saja saat momen penting seseorang, hari besar keagamaan yang disertai pemberian gift, dan masih banyak lagi keperluan lainnya. Pasti semua itu memerlukan sebuah media untuk memberikan ucapan selamat penuh dengan untaian kata doa yang indah. Nah, disinilah quilling paper mengambil perannya.

Kartu ucapan dibuat unik penuh cita rasa dengan teknik khusus bernama quilling. Kertas didesain dengan cara digulung, dipotong dan ditempel. Hasil dari teknik tersebut biasanya berupa replika karakter kartun, landscape pemandangan, manusia. Alat penunjang untuk membuat karya ini bisa diperoleh di toko alat tulis.

2. Paper Sculpture
Kalau bentuk kerajinan yang kedua ini lebih mengarah ke seni melipat. Mirip seperti origami tetapi ada beberapa teknik tambahannya. Contohnya menggunting, menempel, membentuk pola. Kalau ingin tau hasilnya seperti apa. Ada contohnya yakni dando, sebuah karya robot dari kotak kardus. Yang mana dulu sangat populer sekali. Anda juga bisa membuat objek lainnya asalkan kreatif dan terlihat hidup. Kalau ingin membuatnya, Anda dapat membeli pattern paper. Sebagai langkah awal paling mudah untuk praktek membuat seni ini.

3. Pop Up
Pasti seru sekali kalau kita membuka buku atau kartu lalu ada suatu ilustrasi 3D yang menarik hati. Seni kerajinan kertas tersebut bernama pop up. Saat ini banyak sekali yang menjual kerajinan tersebut. Bahkan sampai tembus pasar ekspor. Bentuknya beraneka ragam, tetapi yang paling hits dan laku dipasaran berbentuk buku. Bentuk keseluruhan memang buku.Tetapi begitu dibuka ada objek menarik timbul tidak keseluruhan menempel. Lebih ke arah mengambang, disitulah efek 3D nya muncul. Kalau dipakai media belajar anak sangat cocok. Apalagi sebagai kado, karena objek yang dihasilkan beraneka ragam. Mulai dari pemandangan, cerita dongeng yang diilustrasikan dengan objek – objek 3D, foto, dan banyak lagi.

4. 3D Wall Paper
Kalau punya kamar dengan hiasan dinding dari kerajinan kertas yang dibuat sendiri pasti lucu dan menarik. Anda bisa mengkreasikan seni lipat origami dengan teknik paper sculpture. Anda buat suatu tema khusus, misalkan saja nuansa pemandangan langit yang ada elemen awan, burung, matahari, dan lainnya. Bentuk kertas dengan objek – objek tersebut, pilih warna menarik, dan tempelkan masing – masing ke dinding. Kini suasana kamar tampak cantik, tidak perlu mahal, cukup pakai kreasi sendiri dari bahan kertas.

5. Paper Bouquet
Ini dia kerajinan kertas paling unik, Anda bisa merangkai aneka jenis kertas baru atau bekas (koran,majalah) dalam sebuah karya berupa bouquet bunga. Anda bisa bentuk mahkota bunga dari bahan – bahan kertas. Ada yang berupa warna polos jenis soft dan terang dipadukan dengan bekas koran atau majalah. Dirangkai persis seperti bouquet bunga asli. Kalau sudah jadi lalu diletakkan di vas bunga pasti menarik. Atau dipakai untuk kado orang tercinta, uniklah dipandang.

Tips Mudah Menciptakan Dekorasi Rumah Yang Kreatif Pakai Barang Bekas
Info Kreativitas Seni

Tips Mudah Menciptakan Dekorasi Rumah Yang Kreatif Pakai Barang Bekas

Dekorasi rumah menggunakan barang bekas mempunyai banyak keutamaan. Selain menghemat biaya karena bahan bakunya mudah diperoleh. Nilai estetika yang dihasilkan juga tinggi. Berbagai elemen dekoratif pada interior rumah membuat hidup setiap penghuninya jadi lebih berkualitas. Apalagi desain dari dekorasi tersebut Anda yang membuatnya, tentu saja unik tiada saingannya. Rumah tidak hanya terlihat beda tetapi penuh sentuhan karya seni. Meskipun ukuran dan jenis rumah tidak mewah, kalau ditambah unsur seni akan tampil beda. Apalagi kalau rumah sudah bertipe elegan, mahal maka pancaran kemewahan semakin sempurna.

Seperti apakah bentuk ide dekorasi barang bekas untuk suatu hunian? Yuk, simak lengkapnya di bawah ini.

  1. Vas Bunga Rustic
    Rustic mampu menghidupkan suasana rumah lebih hangat dan nyaman. Apalagi adanya unsur kayu yang melekat di dalamnya. Itu membuat kesan alami begitu kental terasa memenuhi ruangan. Mulai dari elemen dekorasi sederhana yakni vas bunga. Anda dapat meletakkannya sebagai dekorasi dinding interior rumah. Tentunya dengan cara ditempel.

    Bahan kayu sebaiknya dipakai sebagai alas untuk melekatkan botol bekas. Karena yang dijadikan vas berupa botol plastik atau kaca. Kalau ingin tampak natural dan mewah sebaiknya pilih botol bekas berbahan kaca, warna bening. Sedangkan kesan artistik bisa diperoleh dari botol bekas berbahan plastik dengan diselimuti warna tertentu. Pilihan bunga sebaiknya berasal dari jenis bunga asli dan imitasi. Pilih saja salah satu dari bunga tersebut.

    Dekorasi tersebut umumnya diletakkan pada area dinding ruang tamu, ruang makan atau ruang keluarga. Efek alami yang muncul bisa mempengaruhi pembentukan mood positif tiap penghuninya.
  1. Rak Kamar Mandi Berbahan Rustic
    Menyulap tampilan kamar mandi menjadi area yang alami, rapi dan indah itu bisa terjadi. Dengan bantuan rak dari bahan dasar kayu bekas yang masih kental terlihat detail kasar pada bagian permukaan. Membuat kesan eksotik begitu terpancar. Selain difungsikan sebagai tempat penyimpanan perlengkapan mandi. Rak tersebut memiliki nilai dekorasi tinggi. Usahakan rak dibuat menempel dan menggantung pada dinding kamar mandi. Jadi kesan ringan serta luas akan mendominasi. Karena pada dasarnya dekorasi kamar mandi itu jangan terlalu berat.
  2. Meja Konsol
    Spot pojok ruang dalam rumah Anda bisa dimaksimalkan dengan sebuah elemen dekorasi unik. Anda dapat mencoba untuk menambahkan furniture meja konsol. Benda tersebut sangat tepat untuk diletakkan vas bunga, barang serta menciptakan kesan alami dalam sebuah ruangan. Apalagi dengan pilihan bahan baku yang berasal dari alam. Membuat tampilan maksimal indahnya. Siapapun penghuninya akan semakin betah tinggal di dalam rumah. Karena efek rustic menghiasi sudut dalam rumah yang indah dipandang mata.

Elemen dekoratif ruang ini dapat Anda buat sendiri loh. Caranya mudah sekali persiapkan saja batang pohon serta papan kayu kasar. Dua jenis bahan tersebut dapat diperoleh di area sekitar hunian Anda. Bentuklah bahan tersebut menjadi bagian alas dan kaki meja. Khusus sisi kaki dari meja pakai batang pohon. Sehingga kesan artistik dan alami akan muncul. Sedangkan bagian alas meja pakai kombinasi papan kayu, batang pohon. Tidak perlu ditambahkan cat, biarkanlah seperti aslinya saja. Karena warna asli kayu sudah bernilai keindahan.

Kini interior rumah Anda beda dari lainnya. Kesan alami kental terasa tanpa menghilangkan kesan dekoratif. Pastinya tiga bentuk penghias rumah di atas dapat dipakai untuk berbagai jenis rumah. Dan anda juga bisa memilikinya dengan sangat mudah dan kalian bisa membelinya secara online melalui https://citibet88.club yang menjual segala dekora rumah dengan harga yang cukup murah, termasuk ke tiga dekorasi diatas. Semoga rumah kalian menjadi lebih indah dan penuh kesan mendalam interiornya.

Inilah Contoh Kerajinan Dari Barang Bekas Yang Bernilai Tinggi
Art Info Seni

Inilah Contoh Kerajinan Dari Barang Bekas Yang Bernilai Tinggi

Inilah Contoh Kerajinan Dari Barang Bekas Yang Bernilai Tinggi – Kerajinan tangan termasuk seni menciptakan barang unik pakai teknik tertentu. Bahan yang dijadikan kerajinan bisa bersifat baru atau bekas. Tetapi sebagai upaya penghematan biaya, jauh lebih baik menggunakan barang bekas. Pemanfaatan bahan tersebut turut menciptakan lingkungan hijau bebas barang bekas yang sulit terurai. Contohnya saja kardus, botol, kain dan lainnya. Memanfaatkan barang tersebut sebagai sebuah kerajinan dibutuhkan kreativitas. Sehingga barang bekas menjadi sesuatu yang lebih berdaya guna.

Bagi pembaca yang memiliki buah hati. Mengajak serta mereka untuk berkreasi dengan barang bekas termasuk hal positif. Daya imajinasi serta kreativitas meningkat. Sang anak merasa bangga bisa menghasilkan suatu karya unik. Tak hanya itu anak jauh lebih menghargai apa yang telah dia buat. Berikut ini contoh kerajinan tangan yang bisa dipraktekkan dengan anak.

1. Mainan Mobil-Mobilan Dari Botol Bekas
Bagi Anda yang memiliki jagoan cilik. Daripada membeli mobil-mobilan dengan harga tertentu. Ada baiknya untuk berkreasi bersama mereka pakai botol bekas. Desain bisa dibuat semenarik mungkin dengan mengkombinasikan warna yang memukau. Bahan yang dipakai antara lain: botol bekas minuman atau minyak, tusuk sate, pisau cutter, tali, sandal bekas, cat dan kuas.

Setelah bahan terkumpul semua, kini saatnya mulai mendesain bentuk mobil. Buatlah dua lubang pada sisi kanan dan kiri botol. Fungsi dari lubang tersebut nantinya sebagai roda. Bagian as bisa pakai tusuk sate. Nah, roda mobil dapat dipakai dari bahan tutup botol atau sandal bekas. Kalau pakai sandal hanya perlu dipotong melingkar saja. Setelah selesai silahkan dihias sesuai selera untuk seluruh bagian mobil. Jangan lupa tambahkan tali rafia yang difungsikan untuk menarik mobil.

2. Jam Dinding Dari Koran Bekas
Jika kalian punya hobi membaca koran. Setiap hari pasti berlangganan koran. Tak terasa banyak sekali yang menumpuk. Daripada hanya berakhir sebagai rongsokan saja. Dapat dipakai sebagai bahan bermanfaat. Contohnya saja jam dinding. Cara mengkreasikan mudah sekali. Ambil beberapa koran bekas lalu digulung dengan ukuran yang berbeda-beda. Jangan lupa sertakan lem supaya gulungan tersebut mudah dibentuk.

Mesin jam dinding bisa Anda gunakan yang bekas atau baru. Cukup ambil mesinnya saja, tetapi bagian permukaan dihiasi oleh gulungan kertas. Saat menghias dengan koran bekas, usahakan sisi tengahnya tidak terlalu tebal. Supaya jarum jam mampu berputar secara sempurna. Dengan kata lain jarum tidak sampai nyangkut pada koran.

3. Lampu Belajar Dari Kardus
Tanpa Anda sadari banyak sekali ditemukan kardus yang menumpuk di rumah. Entah itu bekas kemasan makanan, minuman atau paket. Kalau sudah diambil isinya, kardus akan berakhir di tempat sampah, gudang, dilipat begitu saja. Daripada tidak ada manfaatnya. Lebih baik jadikan lampu belajar saja.

Caranya mudah bentuk kardus dengan memakai pola tertentu yang digambar di atas kardus. Lalu gunting mengikuti pola secara rapi. Rangkai pola yang telah digunting menggunakan lem sampai membentuk lampu belajar bentuk duduk. Sedangkan bagian lampu, Anda bisa pakai berbagai jenis yang ukurannya kecil. Contohnya saja lampu senter, LED, atau lampu dari alat elektronik yang tak terpakai tapi masih dapat difungsikan.

Itulah beberapa contoh kerajinan dari barang yang sudah tidak difungsikan lagi. Selain dipakai untuk sarana bermain anak. Anda juga dapat menyulapnya menjadi barang berfungsi tinggi. Bahkan interior ruang menjadi tampak cantik dan unik. Berpeluang untuk memberikan inspirasi bagi siapa saja yang berkunjung. Tak menutup kemungkinan peluang usaha dapat terbentuk karena hal tersebut.

Patung Karya Seniman Dunia
Art Info Kreativitas Seni

Patung Karya Seniman Dunia

Patung Karya Seniman Dunia – Patung adalah salah satu karya seni yang tidak mudah dipahami tapi semakin hari semakin sering dipamerkan untuk mengedukasi dan menghibur masyarakat. Di antara patung-patung yang viral saat dipamerkan atau dipajang, beberapa dianggap paling unik bahkan menimbulkan kontroversi. Seperti beberapa karya seni patung berikut ini.
– Patung The Big Giving
Patung ini merupakan karya seorang pematung air mancur yang cukup terkenal, Klaus Weber. Weber memang dikenal dengan karya-karyanya yang unik dan berbeda. Kali ini, karya Weber dipasang di air mancur Southbank London dan memberikan pesan tertentu.

Patung ini berbentuk orang yang sebagian besar tubuhnya tertutup lahar, menyisakan hanya kepalanya saja. Dari beberapa lubang, patung ini mengeluarkan air. Walaupun bersih, pikiran kita akan berbeda saat melihat patung ini. Itulah sebabnya patung ini dianggap unik. Ternyata air tersebut adalah air daur ulang yang bersih dan ramah lingkungan, dan disimbolkan dengan baik oleh patung-patung unik tersebut.

– Patung Land Swimmer
Hingga hari ini, tidak ada keterangan resmi tentang siapa pembuat patung ini. Hal ini mungkin karena patung tersebut dipesan khusus oleh reality show berjudul London Ink. Pada saat melakukan debut di Discovery Channel, London Ink memasang patung ini sebagai bagian dari debut di dekat Sungai Thames, London, Inggris.

Seperti perenang gaya bebas sesungguhnya, patung ini tidak terlihat utuh. Hanya kepala, tangan dan sedikit kakinya yang seolah-olah sedikit menyembul dari tanah. Jika dilihat, patung ini memang tampak sedang berenang di tanah lengkap dengan celana dan kacamata renangnya. Patung ini sempat menjadi obyek menarik untuk berfoto dan menjadi viral.

– Patung Giant Naked Baby
Patung ini pernah terpasang di salah satu restoran di Tiongkok. Patung ini memang berukuran besar dan ditempatkan di tembok bagian atas dan atap restoran tersebut. Bentuk patungnya memang bayi yang gemuk dan tidak memakai baju. Salah satu patung tampak seperti bayi yang sedang memanjat menuju atap sedangkan yang lain tampak sedang berpangku tangan menunggu temannya di atap.

Walaupun berbentuk bayi, beberapa bagian patung ini memang mirip dengan patung Budha sehingga menimbulkan kontroversi. Seorang biksu bernama Miaoming juga sempat menuliskan reaski kekecawaannya dalam blognya. Tak lama setelah isu bahwa patung ini dilaporkan ke pemerintah daerah, pihak restoran akhirnya menurunkan patung yang dimaksudkan untuk menarik pengunjung tersebut.

Jadi memang ada patung yang dikenal karena keindahannya walaupun setelah beberapa abad berlalu. Namun, ada juga patung yang tak kalah terkenalnya karena keunikannya. Seperti tiga patung ini, kepopulerannya didapat karena bentuknya yang aneh tapi menghibur. Selama mengandung pesan yang baik dan menghibur, sepertinya karya seni patung ini banyak digemari dan disambut baik oleh para pemain judi yang juga menjadi pengemar patung unik.

Begini Ternyata Asal-Usul Seni Origami
Seni

Begini Ternyata Asal-Usul Seni Origami

Origami adalah salah satu seni melipat kertas yang sangat terkenal. Hampir seluruh dunia mengajarkan origami kepada para anak di jenjang Playgroup dan TK. Apakah pembaca pernah bertanya-tanya bagaimana sejarah dari origami? Bagaimana seni melipat dunia ini pertama kali ditemukan? Begini ternyata asal-usul seni origami melipat dari jepang.

Arti Kata Origami

Sebelum mengerti sejarah origami, ada baiknya pembaca mengerti apa arti kata origami dan apa tujuan awal dari origami. Origami merupakan kata yang berasal dari bahasa Jepang, “ori” dan “kami”. Ori memiliki arti “melipat atau lipat dan “kami” memiliki arti “kertas”. Berdasarkan arti diatas, secara sederhana, origami memiliki arti seni melipat kertas.

Origami memiliki tujuan untuk membuat seni dengan cara melipat kertas menjadi bentuk lain yang memiliki estetika, bentuk bisa mneyerupai makhluk hidup ataupun benda mati. Jadi, origami adalah keseniaan melipat kertas menjadi bentuk lainnya.

Asal Mula dan Sejarah Origami

Banyak sejarawan yang percaya bahwa asal mula dari adanya origami dalah sejak kertas diperkenalkan kepada rakyat Jepang sekitar tahun 740 Masehi. Pada awalnya, origami lahir karena masyarakat Jepang membutuhkan penutup botol sake. Masyarakat Jepang melipat kertas sebagai penutup botol sake. Sejak saat itu, berkembanglah seni melipat ini di seluruh dataran Jepang.

Awalnya, seni melipat kertas tidak disebut “origami”. Orisui, orikata dan orimono adalah contoh dari istilah yang digunakan oleh masyarakat Jepang pada waktu itu. Tahun 1880 baru pemerintah kaisar Jepang memberikan nama “origami” untuk keseniaan melipat kertas.

Ada juga versi sejarah yang mengatakan bahwa origami pertama kali dikenalkan oleh Donco, biksu Budha yang berasal dari semenanjung Korea Goguryeo. Biksu ini memperkenalkan kertas dan tinta hitam kepada masyarakat Jepang di masa pemerintahan Kaisar wanita Suiko.

Perkembangan Origami

Origami mulai dikembangkan dari mulai jaman Kairsar Heidan (741-1185 Masehi), jaman Kaisar Kamakura (1191-1333 Masehi), jaman Kaisar Muromachi (1338-1573 Masehi) hingga sekarang. Namun, jaman Kaisar Edo (1600-1800 Masehi) adalah era terbaik dari perkembangan seni melipat origami. Hal ini terjadi karena kertas mulai diproduksi dengan jumlah yang besar.

Warga jepang sangat mudah mendapatkan kertas dan bukan lagi menjadi barang yang sulit untuk didapatkan. Selain itu mulai munculnya buku berisi pedoman tentang pembuatan origami seperti Chusingura Orikata tentang melipat menyerupai manusia dan Kanno Mado tentang lipatan kertas tradisi Jepang. Selain itu di tahun 1850 terbitlah buku tentang origami untuk agama dan hiburan yang diberi judul Kayaragusa.

Begini ternyata asal-usul origami yang harus dicermati oleh masyarakat Indonesia. Beberapa survey menunjukkan bahwa seni melipat kertas origami sangat membantu anak usia dini untuk meningkatkan kreatifitas otak mereka. Segera ajari si kecil seni melipat sejak dini.

Seni membuat Perhiasan dari Kawat
Info Kreativitas Seni

Seni membuat Perhiasan dari Kawat

Dunia seni menawarkan keindahan dan keunikan di dalamnya. Ada berbagai macam terapan seni yang dapat digunakan untuk menciptakan sebuah karya yang cantik dan menarik, salah satunya lewat seni membuat perhiasan dari kawat. Mengenakan perhiasan dapat meningkatkan kepercayaan diri dan membuat penampilan lebih menarik. Apalagi jika perhiasan yang dikenakan unik dan lain daripada yang lain.

Bahan yang diperlukan

Perhiasan dari kawat ini memang unik dan memiliki desain yang apik. Tak heran jika banyak orang jatuh cinta dengan perhiasan buatan tangan ini. Seni membuat perhiasan dari kawat dapat dikategorikan sebagai karya seni tangan/ handmade karena murni dikerjakan secara manual dengan tangan. Bahan utama yang diperlukan untuk membuat perhiasan dari kawat ini adalah kawat dan batu- batuan alam. Kawat yang digunakan bisa dipilih dari kawat tembaga, kawat artistic, kawat emas, kawat perak, kawat nikel dan kawat dinamo.

Untuk penambahan kesan mewah pada perhiasan, pemasangan batu-batuan alam, mutiara, kristal maupun akrilik mutlak diperlukan. Pengrajin perhiasan dapat menyesuaikan pemilihan batuan sesuai dengan keinginan.

Peralatan yang digunakan
Peralatan yang diperlukan untuk pembuatan seni perhiasan kawat antara lain:
– Tang berujung lancip dan bulat ( round nose plier)
– Tang tekuk ( chain nose plier)
– Tang ujung datar (flat nose plier)
– Tang potong ( cutter)
– Tongkat kayu ( mandrel)

Ini adalah beberapa peralatan dasar yang dibutuhkan dalam proses pembuatan perhiasan dari kawat. Peralatan ini bisa dibeli di toko bahan aksesoris ataupun melalui toko bahan aksesoris online.

Cara Pembuatan

Adapun cara pembuatan perhiasan dari kawat ini dibagi menjadi beberapa langkah. Langkah yang pertama adalah menganyam kawat menjadi anyaman sebagai rangka utama dari jenis perhiasan yang diinginkan. Anyaman dasar dapat menggunakan satu ataupun lima kawat sesuai keinginan. Langkah selanjutnya adalah menggabungkan anyaman dasar dengan desain yang ada.

Gunakan tongkat kayu dan tang untuk membantu dalam penggabungan kawat dengan batuan yang dipilih. Pemasangan manik ataupun batuan menjadi langkah lanjutan dalam pembuatan seni perhiasan kawat ini. Carilah panduan secara lengkap yang diesrtai dengan gambar yang dapat membantu memudahkan proses pembuatan perhiasan dari kawat ini. Teknik dasar yang digunakan adalah teknik menganyam, melilit kawat ( wirework) ,melapis ( coiling) dan menjaring ( netting).

Idealnya para pengrajin memilki desain dan ide sendiri yang tidak bisa disamakan satu sama lain. Itulah salah satu keunggulan dari perhisasan kawat. Desain yang unik dan tiada duanya menjadi ciri kahas utama perhiasan ini. Seni membuat perhiasan dari kawat menghadirkan karya seni yang luar biasa dan bisa menjadi peluang usaha yang cukup menjanjikan. Bagaimana, tertarik untuk mencobanya?

3 Seniman Muda Indonesia Ini Mendunia!
Art Info Kreativitas Seni

3 Seniman Muda Indonesia Ini Mendunia!

Dunia seni tidak lagi terbatas untuk kalangan paruh baya ke atas. Saat ini, dunia seni dan berbagai cabangnya menjadi salah satu hal yang juga diminati oleh kalangan muda. Tidak sedikit dari mereka yang serius terjun di dunia ini dan menghasilkan karya yang luar biasa. Contohnya ketiga seniman muda Indonesia ini.

  • Griselda Sastrawinata
    Bukan seperti pelukis pada umumnya, lukisan karya Griselda kemudian diterjemahkan menjadi seni animasi digital yang digemari oleh perusahaan-perusahaan sekelas Walt Disney dan. Terlibat dalam proyek besar seperti pembuatan film animasi Moana, Griselda terus bekerjasama dengan perusahaan besar tersebut dalam proyek-proyek lainnya. Sudah ada beberapa proyek lain yang digarapnya. Wreck It Ralph 2 dan Frozen Holiday Special adalah sedikit contoh dari proyek yang dikerjakannya. Lulusan Art Center College of Design, California, USA ini memang sudah menggemari dunia lukis dan animasi sejak kecil. Ia juga bermimpi bisa bekerja di Walt Disney yang sudah tercapai sekarang. Siapa sangka, film-film populer tersebut melibatkan anak bangsa sendiri.
  • Bayu Santoso
    Tidak tanggung-tanggung, Bayu Santoso resmi dinobatkan sebagai seniman grafis muda berkelas dunia sejak hasil karyanya digunakan oleh band rock alternatif dunia Maroon 5. Diawali dengan iseng-iseng mengikuti kontes yang diadakan band tersebut, pemilik merek Gale ini mengkombinaksikan wajah harimau dengan aksen batik dan warna coklat, abu-abu, dan putih. Dan benar saja, karyanya digunakan menjadi cover album band rock pemenang penghargaan tersebut. Tidak sampai di situ saja, Bayu Santoso lagi-lagi menghasilkan karya apik yang digunakan musisi Billy Joel di dalam situsnya. Menurut seniman muda ini, seluruh kesempatan harus digunakan tanpa perlu memikirkan menang kalah. Hal ini karena kesempatan akan menjadi guru bagi kita untuk bekerja maksimal.
  • Roby Dwi Antoro
    Pelukis muda asal Semarang ini dikenal dengan lukisannya yang penuh unsur melankolis dan drama. Rupanya, hal ini sangat dipengaruhi oleh kehidupan keluarganya. Dalam setiap karyanya, Roby menyelipkan rasa getir dan semangat yang bercampur menjadi satu. Tidak heran, lukisan ini pun sukses diboyong dan diikutkan ajang bergengsi Art Fair Tokyo 2016.
    Karya Roby juga dijadikan sampul album band asal Denmark Sleep Party People. Tidak berhenti sampai di situ, karya-karya Roby Dwi Antoro juga dipamerkan di Bazar Art Jakarta 2017 dan Art of Phillipines di tahun yang sama. Tahun ini pun penuh dengan prestasi yang membuat nama Roby semakin dikenal di kancah seni internasional.

Prestasi para seniman muda ini bukan main. Tidak hanya sukses di negara sendiri. Kemampuan dan bakat mereka diakui di dunia internasional dan dihargai oleh pelaku industri seni papan atas. Tentu saja, hal ini diharapkan menginspirasi generasi muda Indonesia lainnya untuk terus berkarya.

Para Seniman Ini Diklaim yang Terkaya di Dunia, Hartanya Trilyunan!
Art Info Seni

Para Seniman Ini Diklaim yang Terkaya di Dunia, Hartanya Trilyunan!

Dunia seni memang penuh tantangan dan tidak mudah ditaklukkan. Tidak jarang kita temui seniman berbakat yang hidupnya pas-pasan karena tidak bisa memasarkan hasil karyanya atau yang karyanya sulit dipahami. Tapi ada juga seniman yang berhasil menjadi terkenal, dan hasil karyanya menjadi sumber kekayaan yang berlimpah. Siapa saja seniman yang paling kaya di dunia?

– Damien Hirst
Damien Hirst bisa jadi merupakan seniman dengan kekayaan tertinggi saat ini. Seluruh asetnya ditaksir mencapai 1 miliar dolar Amerika. Hirst bukan hanya berbakat dengan lukisan tetapi juga dengan seni mematung. Salah satu karyanya yang fenomenal adalah pahatan berbentuk tengkorak yang terbuat dari platina yang diberi judul For the Love of God. Patung ini laku terjual pada tahun 2007 seharga 77,9 juta dolar Amerika.

Berbagai karyanya yang lain juga selalu terjual dengan harga yang sangat tinggi dan selalu menjadi incaran kolektor seni modern dan komtemporer kelas atas. Banyak museum nasional Amerika yang juga membeli dan memajang karyanya karena dianggap bernilai seni tinggi.

– Jeff Koons
Koons pernah dikenal sebagai Jeffrey Deitch di era 1990-an tetapi dia mengalami kegagalan dalam kariernya dan sempat bangkrut. Tampaknya, hal ini tidak menjadi kendala bagi bakatnya. Seniman beraliran modern dan kontemporer ini memang dikenal piawai dalam membuat karya seni lukis. Kekayaannya ditaksir mencapai 500 juta dolar Amerika.

Semenjak kejatuhannya, ia tetap berusaha bangkit hingga akhirnya berganti nama menjadi Jeef Koons dan membuka SoHo. Kesuksesannya juga ditandai dengan adanya 120 staf di studionya di Chelsea. Hingga hari ini, Jeff Koons masih dianggap sebagai pelukis terkaya nomor dua di dunia. Tidak hanya brilian, Jeff Koons juga memiliki penggemar fanatik yang rela membayar mahal hasil-hasil karyanya.

– Jasper Johns
Pelukis ini sebenarnya tidak muda lagi, tetapi karyanya bisa dibilang peka zaman. Bukan hanya piawai dalam karya lukisan pada umumnya, Jasper Johns dikenal brilian dalam membuat karya lukis cetak. Salah satu karyanya yang terkenal adalah Three Flags yang hingga hari ini masih di pajang di Whitney Museum of American karena dianggap bernilai tinggi.

Johns dikenal memiliki dedikasi tinggi dalam dunia seni. Ia tidak pernah setengah-setengah saat berkarya dan memiliki prinsip tinggi yang dikagumi seniman-seniman lainnya. Tidak mengherankan kalau karyanya menjadi incaran banyak kolektor bahkan selebriti kelas dunia. Dedikasi ini juga terbayarkan dengan kekayaannya yang ditaksir mencapai 300 juta dolar Amerika.

Ketiga seniman tersebut terbukti mampu menyeimbangkan antara kesukaannya pada dunia seni dan kemampuannya untuk menghasilkan kemapanan finansial. Mereka juga menjadi bukti bahwa untuk mencapai kesuksesan, perjuangan dan caranya pun tidak pernah mudah bahkan bagi seniman yang dianggap berbakat sekalipun.

5 Pelukis Ini Paling Terkenal Di Dunia
Art Info

5 Pelukis Ini Paling Terkenal Di Dunia

Seni merupakan suatu kegiatan yang melahirkan suatu karya yang estetik. Hal itu bisa dilihat dari pelukis yang menghasilkan berbagai karya dua dimensi yang sanggup membuat semua penikmat seni terkagum-kagum. Jika pembaca tertarik untuk melukis, ada baiknya belajar dari beberapa pelukis terkenal dan terhebat dunia. 5 pelukis ini paling terkenal di dunia dan dengan karya terbaik.

Leonardo Da Vinci
Siapa yang tidak kenal dengan leonardo Da Vinci. Hampir semua orang mengenal pelukis terkenal asal Italia ini. Mona Lisa dan Last Supper adalah lukisan terkenal yang dikenal oleh semua orang di seluruh dunia. Bahkan, Mona Lisa memecahkan rekor sebagai karya lukisan yang ditanggung asuransi dengan biaya termahal di dunia.
Lahir di vinci, Italia, Leonardo Da Vinci tidak hanya melukis dan menghasilkan karya dua dimensi diatas kanvas. Patung kuda Sforza di Milan dan menjadi arsitek untuk membangun beberapa jalan dan kanal di Milan merupakan hasil kerja pelukis terkenal ini

Leonardo Da Vinci

Rembrandt van Rijn
Pelukis terkenal yang lahir di Leiden Belanda pada tahun 1606 melengkapi daftar pelukis dua dimendi terkenal sepanjang masa. Salah satu karya yang terkenal adalah lukisan “potrait of a man, half-length, with his arms akimbo yang dibuat tahun 1658. Lukisan ini memecahkan rekor lukisan termahal didunia dengan harga 45,5 juta US Dollar.

Paul Cezanne
Lahir pada tanggal 19 Januari 1839 di Perancis dan mengakhiri hidup pada tanggal 22 Oktober 1906 karena penyakit kronis, Paul Cezanne menjelma menjadi pelukis terkenal sejak meninggalkan bidang hukum. Cezanne hidup di masa post impresionisme. Tentu saja hal ini berpengaruh kepada karyanya yang mulai menjunjung kebebasan seni pada abad 20.

Michelangelo
Salah satu pelukis Italia terkenal yang karyanya berpengaruh dalam perkembangan lukis 2 dimensi dan bidang arsitektur. Fresko di dinding atas gereja Sistine , patung pieta dan patung dadu yang ada di Roma adalah kebesaran dan kreatifitas terbaik yang dia buat. Meskipun dia dikategorikan sebagai pelukis terbaik pada zamannya, dia lebih memilih dikenal sebagai pemahat.

Claude Monet
Salah satu pelukis Eropa terbaik yang memiliki aliran impresionisme. Impresionisme adalah teknik yang menggunakan pantulan efek-efek cahaya yang ditangkap oleh mata. Aliran impresionisme tidak banyak dipakai oleh pelukis pada waktu itu. Salah satu karya terkenal yang dibuat adalah Le Basin aux Nympheas yang laku terjual dalam sebuah lelang di Inggris dengan harga 80 juta US Dollar. Dengan rentang usia 86 tahun, banyak karya-karya Claude Monet yang terkenal dan membuat kagum semua orang.

5 pelukis ini lah yang terkenal di dunia dan mendapatkan atensi dari masa ke masa. Karya-karya mereka menjadi dasar dari lahirnya berbagai rancangan penting dunia.

DIY Project: Mengubah Kain Perca Menjadi Barang Benilai
Art Kreativitas

DIY Project: Mengubah Kain Perca Menjadi Barang Benilai

Banyak dari kita tidak menyadari bahwa limbah plastik maupun kain dapat menjadi masalah yang besar di masa datang. Mengubah kain perca menjadi barang bernilai seni dapat memberikan keuntungan dan kepuasan tersendiri bagi pembuatnya. Berikut beberapa barang yang dapat dibuat dari pemanfaatan sisa kain perca yang ada.

Ikat Rambut dan Bandana
Manfaatkankan sisa kain dengan potongan lebar untuk dibuat menjadi aksesoris wanita,seperti ikat rambut dan bandana. Berbagai jenis kain dapat digunakan untuk membuat ikat rambut dengan model yang bervariasi. Gunakan kain perca dari jenis katun ataupun brokat dengan potongan panjang minimal 20 cm dan lebar 5 cm. Jahit bagian tepi kain dan masukkan karet elastis ke dalam kain. Srelanjutnya jahit kedua ujung karet serta kain tersebut.

Untuk membuat bandana dari kain perca, jahitlah bagian tepi dengan rapi kemudian pasang renda elastis pada kedua ujung kain untuk sentuhan akhir.

Bros Kain
Bros merupakan aksesoris yang banyak diminati oleh kaum hawa. Kain perca dari sisa baju dapat dijadikan karya seni yang menarik dan bernilai jual tinggi. Jangan ragu untuk mencari tutorial bros kain perca yang dapat ditemukan dengan mudah di internet. Kain perca dapat dibuat menjadi bros berbentuk bunga maupun pita dengan tambahan mutiara dan payet.

Jika dilakukan dengan tekun dan rapi, tidak mungkin usaha merubah kain perca menjadi bros bunga bisa menjadi ladang usaha yang menjanjikan di masa depan. Ada berbagai macam teknik yang dapat diterapkan dalam pembuatan bros kain perca, seperti teknik melipat, teknik bakar hingga teknik menjahit. Teknik melipat dan menjahit kain secara manual dapat dipilih bagi pemula di sebagai tahap awal.

Bed Cover

Bed Cover dan Taplak Kain Perca
Quilting dapat menjadi pilihan yang tepat untuk memanfaatkan sisa kain perca dengan cara menjahit. Quilting adalah seni menggabungkan kain perca dengan potongan dan ukuran tertentu sehingga didapatkan pola yang unik pada hasil akhirnya. Karya seni yang dihasilkan dari seni quilting ini adalah taplak meja dan bed cover. Dengan menentukan pola, warna, ukuran kain dan desain akan didapat karya seni dari kain perca yang luar biasa indahnya

Untuk mengurangi penimbunan limbah kain seperti kain perca bekas konveksi rumahan maupun pabrik sebenarnya kita dapat mengubah kain perca tersebut menjadi barang yang berguna. Beberapa hasil karya yang dapat dihasilkan dari kain perca adalah aksesoris wanita seperti ikat rambut serta bandana, bros kain dan bed cover. Mengubah kain perca menjadi barang bernilai seni memang membutuhkan ketekunan dan usaha dalam pembuatannya, tetapi hasil akhir tidak akan mengecewakan mereka yang mau berusaha. Bagaimana., tertarik untuk mengubah limbah kainmu menjadi karya yang bernilai ekonomis?

Tiga Lukisan Paling Terkenal dan Misterius di Dunia
Art Info Kreativitas

Tiga Lukisan Paling Terkenal dan Misterius di Dunia

Lukisan tidak hanya merupakan metode menggambar dengan cat minyak di kanvas atau media lainnya. Lukisan adalah karya seni yang mempunyai pemahaman, pesan rahasia dan sejarah dibalik pembuatan lukisan tersebut. Berikut ini adalah tiga lukisan yang tidak hanya dikenal di seluruh dunia karena nilai seninya yang tinggi, tetapi juga menyimpan kisah misteri yang menarik.

Monalisa
Lukisan Monalisa karya Leonardo Da Vinci merupaka nlukisan yang sangat terkenal di dunia. Lukisan separuh badan dariwanita yang dipercaya adalah Lisa Gherardini, istri dari Francesco del Giocondo dikenal sebagai lukisan yang paling banyak dibicarakan dan dikunjungi di dunia. Mona dalam Bahasa Italia adalah sapaan formal untuk ôMa Donna atau My Ladyö. Banyak orang yang ingin memecahkan misteri tentang Monalisa. Seperti pada tahun 2010, anggota dari Komite Nasional Warisan Budaya Italia mengungkapkan penemuan terbaru bahwa di mata bagian kiri Monalisa terdapat inisial L.V yang dipercaya merupaka ninisial dari sang maestro.

The Scream

The Scream
Lukisan yang berarti jeritan ini merupakan karya di tahun 1893 dari seniman Edvard Munch yang berasal dari Norwegia. Lukisan ini terkenal dengan gambaran manusia yang dipenuhi dengan kecemasan, mengangkat kedua tangannya ke telinganya dan berteriak. Latar belakang dari lukisan ini adalah senja berwarna merah darah. Rupanya di buku harian sang seniman ditemukan bahwa pada waktu itu ia berjalan dan melihat matahari terbenam, ia merasakan ada jeritan tanpa henti yang melintasi alam. Terdapat teori yang mengatakan bahwa letusan Gunung Krakatau pada tahun 1883 dan abu vulkanik yang sampai di Benua Eropa menyebabkan langit pada waktu senja di Norwegia menjadi berwarna merah darah dan jingga. Fenomena inilah yang menjadi sumber inspirasi dari lukisan ini.

The Last Supper

The Last Supper
Lukisan yang terakhir ini merupakan lukisan yang tidak kalah terkenal dari kedua lukisan di atas. The Last Supper atau yang biasa disebut dengan Perjamuan Terakhir merupakan lukisan karya dari Leonardo Da Vinci pada abad ke 15. Lukisan ini merupakan adaptasi dari kisah Alkitab mengenai perjamuan terakhir Yesus dan ke-12 muridnya. Leonardo da Vinci menggambarkan situasi ketika Yesus memberitahukan bahwa salah satu muridnya akan mengkhianatinya. Salah satu penemuan yang menarik adalah pada tahun 2007, musisi dari Italia Giovanni Maria Pala menyatakan bahwa terdapat pesan rahasia pada lukisan tersebut, yaitu not musik yang membentuk komposisi musikal di lukisan tersebut.

Tentu para ahli yang juga bergabung  masih berdebat mengenai kebenaran dar ipenemuan-penemuan di atas. Tetapi dengan berkembangnya teknologi, semoga para ahli bisa mengungkapkan art iataupun pesan rahasia sesungguhnya dari karya seni di dunia ini. Semoga semua karya seni ini bisa terus terjaga dan terhindar dari pencurian atau vandalisme.

Tari Tarek Pukat, Berasal Dari Aceh, Tarian Ini Akan Membuat Anda Tercengang
Art Info Kreativitas Seni

Tari Tarek Pukat, Berasal Dari Aceh, Tarian Ini Akan Membuat Anda Tercengang

Anda mungkin tidak tahu tentang tarian asal Aceh ini. Tari Tarek Pukat adalah sebuah tarian yang berasal dari daerah NAD yang biasanya dibawakan oleh beberapa penari wanita dengan menggunakan tali sebagai atribut tariannya. Tarian yang sering ditampilkan dalam berbagai acara adat dan upacara kebudayaan ini menceritakan tentang aktivitas nelayan Aceh saat sedang menarik jala untuk menangkap ikan di laut. Tarek yang berarti menarik dan pukat yang berarti jala atau jaring merupakan latar belakang nama tarian ini di mana gerakan tari yang disajikan juga seperti sedang menarik jala ketika menangkap ikan. Tarian ini merefleksikan tentang kegiatan bergotong royong dalam kegiatan menangkap ikan mulai dari melepas jala dan menariknya kembali.

Kemudian hasil tangkapan ikan atas kerja gotong royong tersebut akan dibagikan kepada seluruh warga yang berpartisipasi dalam kegiatan tersebut. Tari Tarek Pukat ini selain digunakan sebagai seni untuk sebuah pertunjukan juga digunakan sebagai bentuk apresiasi masyarakat kepada penduduk Aceh terutama yang hidup di pesisir pantai dengan mata pencaharian sebagai nelayan. Tarian ini mempunyai makna sebagai gambaran semangat kebersamaan dan jiwa gortong royong masyarakat pesisir. Ini adalah salah satu dari sekian banyak contoh bagaimana masyarakat Aceh menjunjung tinggi nilai-nilai seni dan kebudayaan asli milik sendiri, dan mereka berusaha terus mempertahankan keutuhan kebudayaan tersebut agar tidak mati dimakan jaman. Adat ini memang sudah diturunkan dari generasi ke generasi demi kelestarian kebudayaan di Indonesia.

ditampilkan oleh 7 orang wanita

Tari Tarek Pukat biasanya ditampilkan oleh 7 orang wanita penari atau lebih. Dengan menggunakan pakaian adat tradisional yang menawan dilengkapi berbagai atribut dan riasan yang elok membuat para penari terlihat semakin cantik dan piawai membawakan Tari Tarek Pukat di atas panggung. Dengan diiringi musik pengiring profesional yang sudah mahir membawakan musik pengiring tarian ini menambah kesan ramai pada saat pertunjukan. Koreografi dan aransemen musik yang kompak juga menjadi nilai tambah akan keunikan tarian ini. Diawali dengan tarian dengan posisi duduk sambil menepuk dada dan paha, para menari muli mempersiapkan diri dengan kejutan yang akan ditampilkan.

Setelah beberapa saat para penari akan mengeluarkan tali yang sudah disiapkan kemudian pada saat bersamaan akan mulai mengikatkan tali satu sama lain dengan penari di sebelahnya. Variasi tempo yang berubah-ubah juga menjadi bagian yang menarik dan menegangkan. Menjelang akhir tarian, tempo gerakan mengaitkan tali ini menjadi semakin cepat dan kemudian diakhiri dengan menampilkan hasil rajutan para penari yaitu berupa sebuah anyaman tali menyerupai sebuah jala. Tarian ini memang dikenal sangat unik dan menarik untuk dipelajari. Bahkan sudah banyak masyarakat di Indonesia yang mengadopsi tarian dari Aceh ini untuk dipertunjukkan pada sebuah acara tertentu. Di setiap akhir penampilan tarian ini, para penonton pasti akan mengapresiasi dengan tepuk tangan yang sangat meriah lantaran memang sangat bagus dan mengesankan. Mungkin anda masih belum terbayang seperti apa tarian ini sesungguhya. Jika anda ingin tahu seperti apa tarian ini, anda dapat mencari video rekaman tarian ini di media penyedia jasa video di internet.

Itulah beberapa informasi mengenai tari Tarek Pukat yang berasal dari Nangroe Aceh Darussalam. Jika anda berminat untuk mempelajarinya, anda dapat mengikuti sanggar tari yang mempelajari tentang tari-tari tradisional asli Indonesia. Atau anda juga dapat belajar dari video yang dapat anda temukan di internet. Demikian informasi ini situjukan untuk menambah wawasan anda. Semoga bermanfaat.

Warna Kontras Yang Menawan Dengan Teknik Siluet
Art Info Kreativitas Seni

Warna Kontras Yang Menawan Dengan Teknik Siluet

Mungkin anda sering mendengar jenis karya seni rupa yang satu ini. Mayoritas orang di Indonesia secara umum mungkin mengetahui seni ini dari berbagai acara Talkshow di televisi Indonesia. Siluet atau silhouette dalam bahasa Inggris, sebenarnya adalah sebuah teknik yang berasal dari seni fotografi. Di mana ketika objek utama berada di antara lensa dan sumber cahaya yang sangat terang, akan menghasilkan objek utama menjadi berwarna gelap. Teknik inilah yang kemudian menjadi sebuah hasil karya buatan tangan yang sederhana namun memiliki nilai keindahan yang banyak orang menyukainya. Seni siluet itu sendiri berkembang di Eropa pada abad ke-17. Pada masa itu seorang seniman siluet akan disewa untuk menghadiri sebuah acara mewah para bangsawan. Seniman itu akan diminta untuk mengabadikan penampilan para bangsawan dengan pakaiannya yang mewah dan wig yang mahal harganya.

Dalam seni gambar, siluet dapat dibuat dengan berbagai cara. Misalnya dengan menggambar langsung pada kertas dan diberi warna hitam, atau dengan menggunakan kertas kartu tipis berwarna hitam yang dipotong sedemikian rupa membentuk objek yang diinginkan, bisa juga dengan menggunakan desain grafis secara digital dan kemudian dicetak pada kertas tertentu. Pada dasarnya objek siluet adalah wajah tampak samping. Sehingga objek siluet yang dihasilkan akan sederhana dalam proses pembuatannya dengan hasil yang jelas. Seiring berkembangnya jaman, siluet dapat digunakan untuk mengilustrasikan suatu peristiwa atau kejadian. Dan hingga saat ini para seniman dapat membuat ilustrasi apa saja sebagai objek siluet.

Gambar Siluet

Biasanya seorang seniman siluet adalah seniman dengan dasar pelukis wajah. Cara pembuatan siluet sederhana adalah dengan memotong kertas kartu tipis berwarna hitam membentuk objek yang ingin diilustrasikan. Setelah hasil ilustrasi sudah selesai dibuat, objek tersebut akan ditempelkan pada lembaran kertas dengan warna putih. Pemillihan kontras warna hitam sebagai objek dan warna putih sebagai latar bertujuan untuk mempertegas batas antara objek dengan latarnya. Sehingga objek utama dalam ilustrasi ini dapat dipahami dengan jelas. Penggunaan warna sebagai latar dapat memakai warna selain putih. Selama hasil yang ditunjukkan atas bentuk ilustrasi dapat terlihat garis batasnya. Seorang seniman siluet tradisional dapat membuat sebuah objek siluet hanya dalam beberapa menit bermodalkan gunting dan kartu hitam tersebut. Dalam perkembangannya, siluet kini dapat dibuat dengan menggunakan bantuan software grafis sehingga objek ilustrasi memiliki tingkat detail yang lebih tinggi dibanding menggunakan tangan saja. Objek yang dihasilkan pun bisa bermacam-macam.

Tidak hanya terbatas pada foto potret wajah tampak samping. Bahkan potret wajah tampak depan pun dapat dibuat ilustrasinya menjadi sebuah siluet dengan mudah. Untuk memiliki sebuah gambar siluet, saat ini anda dapat dengan mudah menemukan penyedia jasa pembuatan siluet yang cukup murah. Anda dapat mengunjungi tempat-tempat pusat pembuatan karya seni rupa grafis atau dengan mencari di media online. Atau jika anda mungkin berniat untuk membuat sendiri, anda dapat mempelajarinya dengan mudah. Anda dapat membeli buku tutorial membuat siluet di toko buku terdekat. Anda pun dapat dengan mudah mencari tutorial pembuatannya melulai media daring baik secara tertulis atau pun berupa video.

Itulah tadi beberapa informasi yang telah diulas pada artikel kali ini. Jika anda berniat untuk mempelajari cara membuatnya, mungkin anda dapat menguasai teknik pembuatan seni grafis ini dalam waktu yang singkat karena proses pembuatannya yang cukup mudah. Demikian informasi ini dibuat untuk menambah wawasan anda tentang seni grafis siluet. Semoga bermanfaat.

Museum Seni Unik Dunia
Art Info Kreativitas Seni

Museum Seni Unik Dunia

Karya seni identik dengan sesuatu yang indah dan memesona bahkan untuk sebagian kecil orang karya seni sudah seperti bagian dalam jiwanya yang tidak bisa dilepaskan begitu saja. Banyak karya seni dunia yang terkenal entah karena seniman pembuatnya maupun karena memang karya seni itu memiliki tingkat estetika yang teramat tinggi. Untuk mengakomodasi para pecinta seni dunia banyak kota-kota besar dunia yang membuat sebuah museum seni dengan koleksi-koleksi seni yang berasal dari seluruh penjuru dunia. Namun ada hal menarik yang perlu anda ketahui yaitu bahwa ada suatu museum yang memiliki koleksi karya seni aneh. Museum yang dimaksud bernama museum of bad art, dari namanya saja tentu sudah jelas bahwa museum yang satu ini memiliki koleksi karya-karya seni jelek atau bahasa halusnya kurang estetik.

Museum of bad art sendiri didirikan di Dedham, Massachussetts, Amerika Serikat. Pertama kali dibuka sekitar 24 tahun yang lalu atau tepatnya di tahun 1994. Museum ini awalnya dibangun untuk sekedar mengapresiasi karya seni yang dianggap kurang estetik, namun seiring berjalannya waktu para seniman dan art yang mengirimkan hasil karyanya ke museum ini semakin bertambah. Untuk membatasi hasil karya seni yang masuk dari para pengirim maka pihak pengelola museum memberlakukan standarisasi khusus untuk karya seni yang bisa dipajang di museum ini. Standarisasi yang dimaksud adalah sebagai berikut:

Info Museum of bad art

Karya seni harus original
Karya seni yang dikirimkan ke museum ini harus original, artinya bukan meniru hasil karya seniman lain seperti leonardo da vinci, louis van gogh dan lain sebagainya. Karena pihak pengelola museum banyak menerima kiriman karya seni yang meniru karya seni terkenal namun dalam versi jeleknya. Aturan ini diberlakukan guna menjaga kualitas koleksi seni dari museum ini sendiri.

Karya seni harus cukup jelek
Pihak pengelola museum memiliki orang yang bertugas untuk menilai suatu karya seni yang dikirimkan cukup jelek atau tidak untuk dijadikan salah satu koleksinya. Apabila karya seni anda tidak memenuhi kriteria sebagai karya seni yang cukup jelek untuk dipajang di museum ini maka karya seni anda akan dikirimkan kembali ke tempat anda. Tidak dijelaskan secara rinci kriteria apa sajakah yang membuat suatu karya seni dikatakan cukup jelek untuk bisa dijadikan salah satu koleksi museum, tetapi sejauh ini karya seni abstrak jarang ada yang lolos menjadi koleksi seni.

Selain kedua aturan tertulis di atas rupanya masih ada aturan tidak tertulis yakni karya seni yang dikirimkan harus buatan orang dewasa, sehingga sejelek apapun suatu karya seni tetapi merupakan hasil anak-anak tidak akan diterima sebagai koleksi museum ini. Namun anda ataupun anggota lain jangan sekali-sekali berkonspirasi bersama anak anda dengan mengatakan karya seni itu merupakan karya anda karena akan ada konsekuensi hukum yang menjerat anda apabila hal itu anda lakukan.

Siapa Sangka, Ternyata Mendengarkan Musik Bisa Buat Anda Lebih Sehat
Art Info Kreativitas Seni

Siapa Sangka, Ternyata Mendengarkan Musik Bisa Buat Anda Lebih Sehat

Bagi sebagian orang, mendengarkan musik adalah sebuah kebutuhan yang harus didapatkan kapanpun dibutuhkan. Karena mendengarkan alunan sebuah musik, dapat menjadikan keseimbangan jiwa dan emosional anda tetap terjaga. Namun ternyata, mendengarkan musik juga memiliki manfaat pada kesehatan tubuh anda secara fisik. Dengan mendengarkan jenis musik tertentu anda dapat meningkatkan kualitas kesehatan anda, tanpa anda sadari.

Jika anda adalah orang yang sering mendengarkan musik dalam aktivitas anda sehari-hari, boleh jadi sehatnya tubuh anda saat ini dipengaruhi salah satunya oleh musik yang anda dengarkan. Menarik bukan? Pada kesempatan ini, kami akan sedikit mengulas tentang manfaat mendengarkan musik untuk kesehatan. Jika anda tertarik untuk mengetahui informasi tersebut, anda dapat membaca artikel ini hingga akhir.

Sehat adalah harapan semua orang. Terhindar dari rasa sakit di tubuh dengan berbagai penyebab, adalah keinginan semua orang. Namun kadang, sakit itu bisa datang kapan pun tanpa kita sadari gejala-gejala penyebabnya. Biasanya orang yang larut malam bermain Sbobet akan gampang Jika sudah merasakan sakit, kita baru saja menyadari betapa kita tidak menyeyangi tubuh kita. Kadang kita lupa bahwa tubuh manusia adalah wadah yang sangat rapuh, sehingga mudah sekali merasakan sakit, terlebih jika sudah berumur semakin tua.

Sedangkan untuk menjaga kesehatan, bukanlah perkara yang mudah. Tapi tunggu dulu, bagaimana jika mendengarkan musik adalah bagian dari menjaga kesehatan? Ya, selain mudah dan murah, kegiatan menjaga kesehatan semacam ini menjadi sangat menyenangkan bagi kita. Lalu, bagaimana mungkin mendengarkan musik bisa bermanfaat untuk kesehatan manusia? Simak ulasan manfaat musik untuk kesehatan tubuh berikut ini:

Menyehatkan Jantung
Pernahkah anda sadari? Ternyata mendengarkan suatu aliran musik tertentu dapat menimbulkan respon tertentu pada tubuh. Dan bagaimana tubuh merespon musik yang anda dengar, itu bergantung pada ritme yang timbul dari lagu. Misalnya saja, musik seperti Jazz dan berbagai jenis musik lembut lainnya, ternyata dapat membuat detak jantung menjadi stabil dan tenang. Sedangkan jika anda mendengarkan lagu bertempo cepat, jantung anda juga akan berusaha mengikuti alunan musik yang anda dengarkan. Jadi dengan mendengarkan lagu-lagu bernuansa lembut, dapat menjaga kesehatan jantung anda sewaktu anda bermain judi

Melancarkan Peredaran Darah
Jika jantung anda merasakan kenyamanan dalam mendengarkan musik dan membuatnya berdetak lebih stabil, otomatis peredaran darah dalam tubuh juga pasti akan lebih lancar, karena jantung adalah organ yang bertugas memompa darah keseluruh tubuh. Selain itu, dalam mendengarkan musik pun tubuh anda dapat menadi lebih rileks dan nyaman, sehingga anda dapat merasakan istirahat yang menyenangkan.

Meningkatkan Kualitas Tidur
Ternyata mendengarkan musik 30 menit sebelum tidur dapat membantu anda tidur lebih nyenyak dan nyaman, karena tubuh anda akan merasakan lebih rileks dan otot-otot pada tubuh akan menjadi lebih lemas. Sehingga tidur anda akan menjadi lebih berkualitas dan jauh dari mimpi buruk.

Menyehatkan otak
Mendengarkan musik rupanya juga mampu merangsang otak untuk terus berfikir positif dan mencegah penyakit lupa. Karena dengan mendengarkan musik, otak akan merasakan rileks sehingga sel-sel di otak akan lebih sehat dan lebih tanggap dalam merespon sinyal dari dalam ataupun luar tubuh.

Dengan mendengarkan musik sambilan bermain judi di agen sbobet, anda akan merasakan berbagai manfaat yang berguna bagi anda tanpa menyebabkan dampak negatif yang merugikan tubuh. Mendengarkan musik merupakan bentuk cara alami untuk merilekskan anggota tubuh sehingga dapat mempertahankan kesehatan diri. Demikian informasi ini dibuat untuk menambah wawasan untuk anda para pecinta musik. Semoga bermanfaat.

Mengenal Karya Seni 3 Dimensi
Art Info Kreativitas Seni

Mengenal Karya Seni 3 Dimensi

Belakangan ini karya seni 3 dimensi sedang banyak menjadi perhatian masyarakat di negeri ini terutama masyarakat di kota-kota besar dimana terdapat tempat wisata 3 dimensi yang dapat mereka kunjungi. Meski sudah sangat populer tetapi nyatanya belum banyak orang yang mengerti betul apa itu seni 3 dimensi. Untuk itulah artikel ini akan sedikit mengulas tentang seni 3 dimensi secara lugas dan sederhana agar lebih mudah dipahami. Seni 3 dimensi sendiri merupakan karya seni yang bukan sekedar mempertimbangkan panjang dan lebar karya yang dibuat melainkan mempertimbangkan pula soal kedalaman serta tinggi. Sederhananya karya seni 3 dimensi memiliki “volume” yang membuatnya jelas berbeda dengan karya seni 2 dimensi.

Dalam pembuatan suatu karya seni 3 dimensi ada beberapa teknik yang perlu anda ketahui sebagai penggemar judi online yaitu sebagai berikut:

Teknik aplikasi
Teknik aplikasi ini bisa dikatakan teknik paling sederhana dalam pembuatan seni 3 dimensi karena hanya sekedar mengaplikasikan atau memasang suatu benda sebagai hiasan maupun bagian pokok dari karya seni itu. Contoh konkretnya yaitu hiasan berupa bentuk bunga, bentuk bintang, bentuk hati dan bentuk-bentuk lainnya yang ditempelkan pada pakaian. Itulah yang dimaksud dengan teknik aplikasi.

Teknik mozaik
Teknik mozaik ini merupakan pengembangan dari teknik aplikasi karena masih merupakan kegiatan menempel maupun memasang. Bedanya teknik mozaik ini cenderung lebih rumit dan kompleks karena mengharuskan si seniman untuk membentuk sebuah lukisan maupun sebuah bangun dari mozaik-mozaik yang disusunnya itu. Butuh fokus yang lebih tinggi untuk menghasilkan karya seni 3 dimensi menggunakan teknik mozaik ini karena apabila sang seniman kehilangan fokus maka karya seni yang hendak dibuatnya bisa melenceng jauh dari harapan.

Teknik merakit
Teknik ini sama saja dengan ketika anda membangun sebuah konstruksi dimana bahan-bahan yang hendak anda jadikan karya seni anda sambung menjadi satu menggunakan sekrup, las, lem ikatan dan lain sebagainya guna menghasilkan sebuah bentuk sesuai keinginan anda. Ketika menggunakan teknik ini maka komposisi tiap item atau kerangka pembuat bangun yang dimaksud harus diperhitungkan dengan cermat agar mendapatkan hasil yang proporsional.

Teknik pahat
Teknik yang satu ini tentu sudah tidak asing lagi karena memang teknik pahat ini sering kali ditemui di tempat-tempat wisata dengan berbagai karya seni pahat yang disajikan sebagai jualan. Umumnya berbagai media keras seperti batu, kayu, gips dan lain sebagainya merupakan media utama digunakannya teknik pahat ini tetapi belakangan media semi keras dan semi cair seperti es batu pun kerap dipahat hingga menjadi karya seni 3 dimensi yang indah.

Keempat teknik di atas merupakan teknik yang paling populer digunakan untuk membuat suatu karya seni 3 dimensi. Sebetulnya masih ada satu teknik lagi yaitu teknik melukis namun teknik ini masih menjadi perdebatan karena hasil yang didapatkan tetap 2 dimensi meskipun tampak 3 dimensi.

Rajut Wajah Dalam Warna Dengan Aliran Seni WPAP
Art Info Kreativitas Seni

Rajut Wajah Dalam Warna Dengan Aliran Seni WPAP

Wedha’s Pop Art Portrait. Mungkin istilah ini jarang anda dengar dalam kehidupan sehari-hari. Namun sadar atau tidak, anda mungkin pernah melihat hasil karya semacam ini. Seni yang biasa disebut dengan nama WPAP ini adalah sebuah gugusan ilustrasi potret wajah berupa kumpulan kontradiksi warna yang padu dan tegas yang disusun secara geometris. Pop Art itu sendiri adalah sebuah aliran seni dari Inggris yang lahir pada tahun 1950-an. Pop Art yang berarti Popular Art ini merupakan seni yang diciptakan untuk dinikmati oleh semua kalangan pada masa itu. Karena saat itu, seni-seni yang sudah ada sebelumnya, seperti seni lukis, hanya dapat dinikmati oleh kalangan atas ataupun bettor poker yang kaya saja. Turunan dari Pop Art ini ada banyak jenisnya, Salah satu diantaranya adalah Wedha’s Pop Art Portrait.

Jika diartikan secara harfiah, Wedha’s Pop Art Portrait berarti sebuah karya seni potret populer di mana penemu dari aliran seni ini bernama Wedha. Ya, memang benar saja. Seni ini diperkenalkan oleh seorang seniman kreatif asal Indonesia bernama Wedha Abdul Rasyid. Lelaki kelahiran Pekalongan, Jawa Tengah ini adalah seorang seniman grafis Indonesia dan sudah dikenal sebagai pencipta aliran WPAP. Tak heran jika dari hal itu, ia dijuluki sebagai Bapak Ilustrasi Indonesia.

Berawal pada tahun 1977, pria ini bergabung dengan majalah Hai sebagai ilustrator untuk karya-karya fiksi dan potret wajah tokoh dunia yang sedang dibahas dalam majalah tersebut. Salah satu karya fiksi terkenal yang ia ilustrasikan berjudul Lupus. Di umurnya yang memasuki kepala empat, kira-kira pada saat itu adalah tahun 1990-an, ia mulai kesulitan membuat suatu ilustrasi dengan detail dan bentuk yang realistis. Hal itu terjadi dikarenakan penurunan daya penglihatannya. Pria kelahiran tahun 1951 ini kemudian mulai mengembangkan suatu karya ilustrasi potret bergaya kubisme. Gaya inilah yang kemudian banyak dikenal sebagai bagian dari aliran pop art dan diterima di tengah masyarakat yang kemudian dikenal dengan nama Wedha’s Pop Art Portrait atau disingkat WPAP.

Proses pembuatan WPAP biasanya diawali dengan teknik tracing. Pada tahap ini memang diperlukan latihan dengan jam terbang yang tinggi dan imajanasi tiada henti. Proses tracing ini bertujuan untuk membentuk suatu bidang datar mengikuti alur dari potret yang ingin dibuat WPAP. Memang pada dasarnya WPAP adalah kumpulan dari bidang datar yang dibentuk sedemikian rupa dari garis-garis imajiner tegas (tidak melengkung). Objek-objek pada wajah akan di-trace pada setiap bentuk yang mendukung terciptanya realitas gambar. Namun dalam proses ini, seorang seniman tidak perlu melakukan tracing 100% sesuai dengan potret aslinya, karena hal itu akan menimbulkan terciptanya garis lengkung, dan jika terdapat lengkung di dalamnya, akan membuat hasil pekerjaan kurang maksimal dan mungkin tidk bisa dikatakan beraliran WPAP.

Aliran seni ini memang sangat menarik untuk dinikmati ataupun dipelajari. Lantaran hasil yang disajikan berbeda dari aliran seni yang lain dan memiliki nilai seni yang dapat dinikmati oleh semua kalangan dari anak kecil hingga member yang terdaftar. Dalam pembuatannya pun tidak cukup sulit. Bermodal kemampuan desain grafis, setiap pembuatnya pasti akan merasakan kemudahan dalam membuat karya WPAP. Tak khayal jika saat ini banyak di kalangan masyarakat yang menawarkan jasa pembuatan desain potret wajah WPAP ini, karena peminatnya yang banyak dan cara pembuatannya yang mudah. Demikian informasi ini disampaikan untuk menambah wawasan anda. Semoga bermanfaat.

Jangan Kaget! Inilah Galeri Seni Termahal Dunia
Art Info Seni

Jangan Kaget! Inilah Galeri Seni Termahal Dunia

Galeri seni merupakan salah satu tempat yang dapat dikunjungi oleh para pecinta seni di seluruh dunia karena di dalam galeri seni inilah karya seni-karya seni indah ditampilkan. Beberapa galeri seni terkemuka dunia bahkan pernah mencatatkan kunjungan yang luar biasa terutama ketika musim-musim liburan tiba. Tetapi tahukah anda bahwa ada sebuah ranking yang dibuat oleh para penikmat seni terkait galeri-galeri seni di dunia dimana ranking itu mengurutkan beberapa galeri-galeri yang dianggap paling mahal baik secara nilai historis koleksi yang dimilikinya maupun berdasarkan nilai ekonomis yang dimiliki tiap koleksi seni di dalam galeri.

List ranking galeri termahal di dunia ini tidak banyak berubah pada setiap periodenya karena memang dihuni oleh galeri-galeri seni terkemuka dunia. Galeri-galeri seni yang masuk ke dalam list galeri seni termahal dunia antara lain sebagai berikut:

National Gallery of Art
Galeri seni yang pertama datang dari Amerika Serikat tepatnya di Washington DC dimana galeri ini didirikan oleh kongres sebagai suatu bentuk hadiah kepada warga Amerika Serikat. Anda tidak perlu mengeluarkan uang sepeser pun untuk bisa masuk dan menikmati semua koleksi yang disajikan karena memang galeri ini selalu dibuka secara gratis. Salah satu koleksi seni paling populer milik galeri seni yang satu ini adalah The Sculpture Garden dengan 17 patungnya yang membentang sejauh 6 hektare.

Royal Bridges
Galeri yang satu ini berbentuk pameran yang biasanya digelar pada akhir november setiap tahunnya. Karya seni yang ditampilkan umumnya berupa lukisan karya seniman-seniman profesional dari seluruh dunia bahkan pelukis keluarga kerajaan Dubai pun turut serta menunjukkan karya lukisannya. Tidak sembarang lukisan bisa dipajang dalam event megah satu ini karena seleksi untuk lukisan yang dilakukan sangat ketat oleh para ahli seni dunia.

The Frick Collection

The Frick Collection
Awalnya galeri ini merupakan sebuah rumah milik Henry Clay Frick yang kemudian dijadikan galeri seni dengan koleksi berupa lukisan-lukisan tua berkualitas tinggi dari berbagai pelukis kondang di Eropa. Selain lukisan rupanya furniture yang terdapat di dalam galeri seni yang satu ini pun merupakan barang koleksi seni karena merupakan buatan seniman terkenal.

San Francisco Museum of Modern Art

San Francisco Museum of Modern Art
Dari namanya saja sudah jelas letaknya berada di San Francisco, galeri seni yang satu ini memiliki berbagai macam karya seni menarik dengan beragam bentuk serta ukuran. Anda yang memiliki jiwa seni tinggi pasti akan sangat dimanjakan dengan koleksi-koleksi seni di galeri seni ini.

Keempat galeri seni di atas tentu bukan tanpa sebab dianggap sebagai galeri seni paling mahal di dunia karena memang koleksi yang dimiliki hampir tidak ternilai harganya meskipun Anda memenangkan banyak uang dari game judi bola online. Anda dapat mengunjungi galeri-galeri seni di atas sendirian maupun bersama keluarga atau pun rekan, karena tempat-tempat tersebut sangat cocok dikunjungi oleh siapa pun.

Museum Seni Terbesar di Dunia
Art Info Seni

Museum Seni Terbesar di Dunia

Seni merupakan sebuah bentuk karya cipta dari peradaban manusia sehingga perkembangan dari seni itu sendiri selalu sejalan dan berbanding lurus dengan perkembangan peradaban manusia. Untuk menikmati suatu karya seni banyak cara yang dapat kita lakukan seperti misalnya mengunjungi galeri seni dan museum seni, mendatangi festival seni dan masih banyak lagi yang lainnya. Salah satu tempat yang paling banyak dikunjungi para pecinta seni adalah museum seni karena di museum seni anda akan disuguhi berbagai macam hasil karya seni dari berbagai seniman mulai dari seniman terkemuka hingga seniman lokal tempat museum itu berdiri.

Di dunia ini telah berdiri jutaan museum seni dimana sebagian besar diantaranya menyuguhkan karya seni rupa dan seni lukis, tetapi tidak jarang juga museum seni yang memiliki koleksi terkait seni musik dimana ratusan instrumen musik dari berbagai negara dipajang di dalamnya. Tetapi tahukah anda kalau di dunia ini ada museum seni yang mendapat predikat sebagai museum seni terbesar di dunia? Jika anda belum tahu maka simaklah artikel ini baik-baik karena informasi mengenai museum seni terbesar di dunia akan disajikan di bawah ini.

Museum seni terbesar di dunia yang dimaksud adalah museum Louvre yang berada di kota Paris, Perancis. Museum seni yang satu ini merupakan museum seni yang paling banyak dikunjungi oleh pecinta seni dari seluruh dunia karena koleksi-koleksi museumnya yang amat sangat lengkap. Anda dapat menikmati jutaan karya seni dari seluruh penjuru dunia dan yang paling menarik dari koleksi-koleksi di sana tentu saja lukisan wanita tersenyum, Monalisa. Awalnya museum ini merupakan benteng yang dibangun mulai abad ke 12 dimana saat itu yang memegang tongkat pemerintahan adalah Philip II.

Namun sejak raja Louis XIV memutuskan untuk menjadikan benteng tersebut sebagai tempat menyimpan koleksi-koleksi kerajaan mulailah sedikit demi sedikit koleksi museum yang saat ini dapat anda nikmati di museum ini berdatangan. Benteng ini baru resmi dibuka untuk umum sebagai museum pada tahun 1793 atau tepatnya pada tanggal 10 agustus dengan koleksi pertama yang dipamerkan yaitu sekitar 537 lukisan. Kebanyakan koleksinya kala itu merupakan milik gereja serta beberapa hasil sitaan pemerintah Perancis.

Koleksi karya seni di museum Louvre ini sangat diminati oleh orang yang bermain judi online dan terus mengalami peningkatan sejak pertama kali dibuka. Museum ini sempat ditutup akibat renovasi besar-besaran terhadap museum ini yang mengakibatkan luas bangunan secara umum bertambah. Pembaharuan terbaru adalah pada tahun 2008 dimana koleksi-koleksi milik museum ini dibagi menjadi beberapa kategori atau istilahnya Departemen Kuratorial yang antara lain mesir kuno, Yunani, Benda Purbakala dari Timur Dekat, Etruskan, Seni Islam, Romawi, Seni Dekor, Seni Patung, Seni Gambar dan Seni Lukis.

Kunci Gali Kreativitas dalam Diri
Info Kreativitas Seni

Kunci Gali Kreativitas dalam Diri

Setiap manusia yang hidup di dunia ini pasti memiliki daya kreativitas yang terpendam di dalam diri masing-masing. Daya kreativitas itu diberikan untuk membantu manusia menjalani hidupnya agar lebih mudah. Oleh sebab itu kita sebagai manusia harus mendayagunakan kreativitas yang diberikan kepada kita dengan sebaik-baiknya dan seoptimal mungkin. Tetapi sayangnya ada sebagian orang yang tidak mampu menggunakan daya kreativitas yang dimiliki olehnya dengan baik contohnya adalah orang-orang yang selalu bertopang dagu dan mengulurkan tangan mengharapkan belas kasih dari orang lain.

Sebetulnya daya kreativitas di dalam diri dapat digunakan secara lebih optimal asalkan kita tahu kuncinya. Dan kunci itulah yang akan dibagikan dalam artikel kali ini. Adapun kunci menggali daya kreativitas yang ada di dalam diri kita agar lebih optimal adalah sebagai berikut:

Berpikir out of the box

Dengan berpikir out of the box maka sebetulnya anda sudah berada di tahap awal menggunakan daya kreativitas anda. Hal ini karena untuk memikirkan sesuatu yang berbeda anda dituntut untuk berpikir secara kreatif. Tinggal bagaimana anda membiasakan diri untuk berpikir out of the boxlah yang akan membuat anda benar-benar mampu mengoptimalkan daya kreativitas dalam diri anda.

Mengenali keterbatasan diri

Mengenali keterbatasan diri ini artinya anda paham akan hal-hal yang bisa dan tidak bisa anda lakukan. Setelah anda mengenalnya maka cari cara untuk menanggulangi atau mengatasi hal yang tidak bisa anda lakukan itu, dengan begitu daya kreativitas anda akan membantu anda di setiap usaha anda menanggulangi keterbatasan anda itu.

Mencoba hal baru

Setiap kali anda berusaha untuk mencoba hal yang baru dalam hidup anda maka setiap itu pula anda sedang melatih daya kreativitas anda untuk menemukan hal baru itu. Hal baru yang dimaksud bisa apa saja mulai dari gaya hidup baru, tantangan baru dan lain sebagainya.

Mengoptimalkan daya kreativitas kita memang bukan sesuatu yang mudah tetapi dengan niat kuat serta usaha yang nyata hal itu bukan sesuatu yang mustahil untuk dilakukan. Tidak perlu terburu-buru dalam melakukannya karena seiring berjalannya waktu dengan kiat-kiat di atas maka anda akan semakin baik mengoptimalkan daya kreativitas anda.

Merangsang Kreativitas Anak
Info Kreativitas Seni

Merangsang Kreativitas Anak

Usia kanak-kanak merupakan usia emas dimana pertumbuhan dan perkembangannya sedang sangat progresif. Kemampuan kognitif, afektif dan psiomotorik yang baik dapat ditentukan dari bagaimana anda selaku orang tua mendidik mereka di usia kanak-kanak ini. Salah satu aspek penting yang harus benar-benar diperhatikan dalam tahap tumbuh kembang anak yakni aspek kreativitasnya, karena kreativitas merupakan kemampuan dasar yang dimiliki seorang manusia dalam menjalani hidupnya. Dengan memiliki daya kreativitas yang baik maka aspek lain seperti kognitif pun akan baik pula. Untuk itulah perlu dilakukan upaya-upaya yang dapat merangsang kreativitas anak anda agar cepat berkembang.

Beberapa upaya di bawah ini dapat anda gunakan untuk merangsang perkembangan daya kreativitas pada anak, yaitu sebagai berikut:

Biarkan anak eksplorasi

Banyak orang tua yang terlalu over protective terhadap anak-anaknya yang berakibat lambatnya perkembangan kreativitas anak. Hal ini disebabkan karena pengembangan daya kreativitas ini menuntut anak untuk bebas bereksplorasi baik terhadap dirinya sendiri maupun terhadap lingkungannya. Kurangi larangan-larangan anda kepada anak kecuali untuk hal-hal yang memang harus dilarang agar anda mendapatkan pengalaman yang berharga dari eksplorasi tersebut.

Ajak anak anda berimajinasi

Mengajak anak untuk berimajinasi merupakan hal yang baik apalagi dunia anak-anak memang penuh dengan imajinasi. Biarkan mereka berimajinasi sesuai keinginan mereka atau bila anda mampu arahkan imajinasi itu kepada imajinasi-imajinasi yang baik. Dengan berimajinasi maka otak anak terbiasa untuk mencari hal-hal baru yang sangat erat hubungannya dengan daya kreativitas dalam dirinya.

Ajak anak berpikir kritis

Tips ketiga ini harus anda lakukan dengan bijak karena dalam mengajak anak anda berfikir kritis haruslah diperhatikan usia anak anda, kemampuan berpikir anak anda serta konteks berpikir kritis yang anda gunakan. Jangan sampai anda justru mengajak anak anda berpikir sesuatu yang sangat ambigu sehingga anak anda menjadi bingung dengan mana yang benar dan mana yang salah.

Dalam rangka mengembangkan daya kreativitas dalam diri anak anda ada baiknya anda libatkan seorang ahli dalam bidang tersebut yakni misalnya psikolog anak maupun tenaga konseling. Dengan begitu maka langkah-langkah yang anda ambil akan tepat.

Do NOT follow this link or you will be banned from the site!